Shiota, Chiharu

Al suspender los objetos encontrados en sus instalaciones, estos quedan desplazados; desplazados de su dueño, de su lugar, de las personas que los usaron...lo que alude al tiempo y a la memoria. En su obra Shiota explora la existencia humana en varias dimensiones, creando una existencia en la ausencia.
Recuerdos, acciones e interacciones, pensamientos y sueños, se unen para formar una cartografía de la memoria; una red única y efímera.
“El hilo en un nivel simboliza un capullo que, al envolver cuidadosamente los objetos, los protege. Sin embargo, al mismo tiempo en esa red de hilos, está presente el símbolo de la telaraña que es un instrumento para capturar la muerte.” David Elliot (curador independiente y escritor).
Los materiales y colores tienen significados particulares en su trabajo. En Asia el hilo rojo es un fuerte símbolo del destino, “toda tu vida estás siguiendo un hilo rojo, siguiendo tu destino” dice Shiota. El hilo rojo puede ser un símbolo también de la vida, la sangre y de las relaciones.
Shiota reconoce la influencia de su maestra Marina Abramović durante sus años de formación, y se refiere al trabajo del artista francés Christian Boltanski (quien trabaja con temáticas en torno a la memoria, principalmente al Holocausto del pueblo judío) como fuente de inspiración para algunas de sus instalaciones. En una entrevista, afirma que no podría haber realizado algunas de sus instalaciones a gran escala (por ejemplo Memory of the skin, Memoria de la piel, 2000) sin vivir en Berlín, una ciudad cargada de sombras, fantasmas y memoria.
Sus instalaciones nos invitan a adentrarnos y hacer nuestra propia interpretación de las mismas. Shiota siempre dice que su trabajo no está vivo a menos que haya alguien dentro de el mismo. Sus obras son poéticas, misteriosas, y a menudo difíciles de conceptualizar